Dette indlæg er indgivet under:
Hjemmeside Højdepunkter,
Interviews og kolonner
Robert Greenberger
Af Robert Greenberger
Jeg tror, vi er løbet tør for superlativer for at beskrive Jack Kirbys kunst og indflydelse i hele tegneserisområdet. Han har priser opkaldt efter ham, hans kreditresultater er blevet gendannet til tegneserien, film og tv -serier, som han hjalp med at befolke. Vi fokuserer på Kirby som en pioner inden for formater, især teenagerbander og romantik, eller som en fremragende samarbejdspartner, først med Joe Simon og senere med Stan Lee. Sjældent får vi dog en chance for at undersøge hans bidrag gennem årtierne, se ham eksperiment, vokse og udvikle sig, tjene ham kaldenavnet “King”.
King-size Kirby
Med de juridiske sammenfiltringer, der er afviklet sidste år, giver Marvel os en mulighed for at vurdere Kirbys output fra 1940 til 1976 i King-Size Kirby, en 800-siders SlipCased Collection i deres Adamantium-størrelse format.
Red Raven Comics #1
Heldigvis koncentrerer Marvel ikke kun om sine superheltiske værker, så vi kan se, hvor alsidig han var gennem årtierne, hvilket helt klart er en af grundene til, at han varede så længe. Da han lige var startet, begyndte en kunstner, der arbejdede for flere firmaer, Kirby med at vise os sin gnist til actionfyldt historiefortælling fra starten, der begyndte med ”Mercury in the 20th Century”, fra Red Raven Comics #1. Denne historie, skrevet af Martin A. Burstein, skygger hans meget mere kosmiske historier her og på DC, da dette gjorde den græske hastighedsgud til en moderne superhelt. Tilsvarende resulterede et af hans tidligste partnerskaber med Joe Simon i ”Enter The Vision” fra Marvel Mystery Comics #13. Denne fremmede, aarkus, ødelægger af det onde, bringes til jorden og begynder en række eskapader.
Captain America Comics #1
Naturligvis blev deres partnerskab udødelig med oprettelsen af Captain America, hvor han ankom, ligesom Amerika blev tvunget til 2. verdenskrig. Historier fra Issues Captain America Comics #1 og 7 er her, som begynder at vise hans talent for at tempo og eksperimentere med sidelayout. Efter en tvist om royalties førte dem til at rejse til DC -tegneserier, så det ud til, at Kirby var væk for godt, men som tiden beviste, ville han og Marvel forblive uløseligt forbundet.
Da Kirby vendte tilbage, havde han allerede hjulpet med at introducere romantiske tegneserier, da heltene dæmpede i popularitet, og andre genrer steg i spidsen. Den næste batch af historier viser en flair for klar, solid historiefortælling, og du kan se hans arbejde begynde at modne. Kirby fik lov til at skrive og blyantegul klo og tog den papirmasseinspirerede gul trussel og reflekterede 1950’erne kommunistiske paranoia. Her fra nummer 4 frembringer John Severins blæk en stor atmosfære, der mangler fra tidligere arbejde.
Rawhide Kid #17
Han udmærkede sig også med westerns og hjalp med at introducere Rawhide Kid, og oprindelsen fra udgave nr. 17 er her, med den første parring med langvarig Inker Dick Ayers, hvis blødere linje afrundede Kirbys figurer. Fra flere år senere er der også “begyndelsen på to-pistol-barn” fra nummer nr. 60, og du kan se begge mænd vokse som kunstnere.
Strange Tales #89
Kirby havde også kort forladt Marvel for DC i de senere 1950’ere, og da han vendte tilbage, tegnet han adskillige monsterhistorier og ville blive overrasket over, hvor mange af det er blevet integreret i Marvel -universet. Flere af disse glemmelige historier er her, herunder “Jeg er den vidunderlige læge droom!” Fra bemærkelsesværdige asdventures nr. 1 frigivet seks måneder før Wonderful Four og hans næste akt. Droom blev selvfølgelig genanvendt senere som Dr. Druid. Der er også den drage-lignende “Fin Fang Foom” fra Odd Tales #89. Så er der “Jeg var en lokkefugl til Pildorr ‘plyndreren fra det ydre rum!” Fra udgave 94, en tidlig parring med Joe Sinnott.
Fantastisk fire årlige #5
I 1961 ændrede alt sig, da Offbeat FF #1 debuterede den sommer. Med Stan Lee fandt Kirby en energisk samarbejdspartner og efter mange års arbejde sammen om korte genreværker, nu kunne de virkelig skære løs med længere historier, der høste på sæbeopera -karakterisering sammen med science fiction og rædselsmotiver. Se på historierne trukket fra nummer nr. 1, #48-50 og #57-60 sammen med føringen fra årligt #5, og du kan se Kirby tage hans historiefortælling til et andet niveau. Han havde været på tegnebrættet i over 25 år, og han voksede stadig som illustratør, tilføjede fremragende collagearbejde og tog Lees ideer og pynter dem med vidunderlige enheder og inspirerede nye karakterer. Han er parret med masser af inkers her, og du kan studere dem for at se, hvad hver enkelt bragte til hans arbejde. Men da Kirby toppede, var science fiction -elementet i serien fast forankret, og da Sinnott klatrede ombord som den almindelige Inker, temmede hans solide, vægtige linje Kirby og tilføjede en glans, der gjorde det til det konventionelle, der er blevet efterlignet lige siden. Den årlige historie introducerer ikke kun Psycho-Man og Molecular Universe, men er fyldt med frugterne af Lee/Kirby-teamet: thE FF og flere inhumaner inklusive Crystal, Medusa; Karnak; Sort bolt; Triton; Gorgon; men også skurke live wire og shell-shock; Og selvfølgelig Masters og The Black Panther.
Kirby presses også i brug for en sjov kort fra bemærkelsesværdig Spider-Man #8, når “Spider-Man tackler faklen!” med blæk fra Steve Ditko.
Elsker romancer #103
Mens Kirby etablerede grundlaget for Marvel Universe, dæmpede han stadig med de andre genrer, som det ses i disse tilbud fra teenagers romantik #84 og Love Romances #103, begge blækket af Al Hartley, der dukkede op sine kvinder og bragte en Forskellige look til Kirby.
Thor #156
I stigende grad blev Kirby trukket af de blødere, der solgte titler og tildelte meget mere og meget mere superhelt titler, fra den ekstraordinære Hulk til Thor. I førstnævnte, fra nummer nr. 3, bringer han og Ayers et brutalt look til den grønhudede gigantiske, da han undgår hæren i det amerikanske sydvest. Det er dog den sidstnævnte titel, der viser hans fantasy -tilbøjeligheder, da han og Lee genfortæller de norrøne sagaer sammenflettet med kosmiske elementer. Der er den høje evolutionære vismand fra spørgsmål nr. 134-136 efterfulgt af Odinsword-fortællingen fra spørgsmål #154-157. Vince Collettas blæk er så velegnet til Kirbys fantasiarbejde, og det er fascinerende at se, hvordan Kirby ser ud, som han gør fantasy og science fiction hver måned, fortsætter med at komme videre og udmærke sig. Ingen anden kunstner på det tidspunkt havde nogen steder i nærheden af denne meget alsidighed.
Tales of Suspense #59
Med superhelte fast forankret og undermarineren med succes genoplivet fra Golden Age, syntes det uundgåeligt, at Kirbys første store skabelse ville blive genoplivet. Lee drillede det med den fjollede “The Human Torch møder… Captain America” fra Odd Tales #114, kun for at afsløre, at det var Acrobat i forklædning. Dette satte dog scenen for Avengers #4 og Cap’s Star-Spangled Return to Action. Når fanreaktionen blev hørt, fandt Lee hurtigt et hjem for den tid-kastede helt og hans solo-debut fra Tales of Suspense #59 er også inkluderet.
Sgt. Fury og hans hylende kommandoer #13
Cap’s indflydelse i to epoker fremhæves af en af de to historier, der er inkluderet fra den underholdende krigstitel, Sgt. Fury og hans hylende kommandoer. Fra udgave nr. 13 kommer hidtil den uudnyttede fortælling om, da Cap og Bucky kæmpede side om side med soldaterne. Men for at demonstrere, hvor dybt han kanaliserede sine krigsoplevelser, er der også “rævens hænder!” Fra nummer 6.
X-Men #9
Avengers med CAP kan også findes udfordrende Marvel Universe’s Premier Mutant Team i en historie fra X-Men #9, som giver os mulighed for at se, hvor elegant sten håndterede blækkekirby. Og en anden mangeårig Inker, Frank Giacoia, kan findes i FF’s årlige og den meget morsomme hovedhistorie fra Not Brand ECHH nr. 1, Satirizing Marvels første familie.
Desværre skete to ting i slutningen af 196’erne, der for evigt ændrede Kirbys historiefortælling. Først voksede han harme over Lees stigende offentlige profil og manglende forbedret kompensation. Han begyndte at tilbageholde nye karakterer og koncepter og hamstre dem for sig selv. Udskrivningskravene ændrede sig også, hvilket førte til, at kunstværket skulle gå fra det dobbelte af den trykte størrelse til halvanden gang, og Kirby kæmpede for at justere sin bombastiske historiefortælling, hvilket resulterede i et andet look end hans arbejde.
Fantastiske eventyr nr. 1
I et forsøg på at holde ham brugte Lee Kirby et skud til at skrive en gang meget mere med Inhumans -funktionen, der hjalp med at lancere et genoplivede bemærkelsesværdige eventyr i 1970. Det fungerede ikke, og han var væk til DC endnu en gang.
Marvel Treasury Special: Captain America’s Bicentennial Battles
Lige i tide til nationens bicentennial var Kirby tilbage og givet sin samvær til at styre. Dette omfattede den 70-siders tid, der rejser Marvel Treasury Special: Captain America’s Bicentennial Battles med blæk af en ny generation: Barry Windsor-Smith, Herb Trimpe og Dan Adkins sammen med John Romita og John Verpoorten. Der er også historien fra Captain America #200 i partnerskab med Giacoia.
Eternals #7
Kirbys skrivning kan have været stylet og ude af trit med Marvels anden generation af forfattere, men hans sind fortsatte med at udslette friske koncepter, som det ses i de kosmiske evner og den forhistoriske Devil Dinosaur. På nuværende tidspunkt blev han blækket af mænd som Mike Royer, der fulgte hans blyantarbejde uden at pynte eller tilføje meget til arbejdet, og det begyndte at se lidt uaktuelt ud.
Hvad hvis? #11
På den anden side lukker bogen ud med en anden offbeat -historie, trukket fra hvad hvis? Hvilket stillede spørgsmålet “Hvad hvis de vidunderlige fire var den originale Marvel Bullpen?” Her vinker Lee, Kirby, Gal Friday Flo Steinberg og produktionschef Sol Brodsky med de kosmiske kræfter. Royer blæk og får hjælp af endnu en generation af stigende talenter: Bill Wray; Scott Shaw (mange sekundære figurer og baggrund); Dave Stevens (mange sekundære figurer og baggrunde).
Kirby har måske forladt Marvel efter denne sidste gisp, men hans indflydelse føles fortsat i dag. Hans StoriES, karakterer og koncepter er brændstoffet til sommerens Avengers 2 og Ant Man sammen med ABC’s Agents of S.H.I.E.L.D. og agent Carter. Hans arbejde indsamles fortsat, og det er med rette på tryk i utallige formater og sorter, ikke kun fra Marvel, men hvor som helst han arbejdede. Marvel -universet tog form fra Lees skrivemaskine og for det meste fra Kirbys tegnebræt (ikke for at mindske bidragene fra Ditko, Don Heck eller de andre i den æra).
Køb
King-size Kirby
Klassiske tegneserier fra Grand Comics -databasen.